浅谈抓住学生的心理需要进行音乐教学

发布者：cj_xudd   发布时间：2011-03-18 10:28:45   点击数:

浅谈抓住学生的心理需要进行音乐教学

摘要：在音乐教学过程中，为了激发学生学习的动力，更有效地增强音乐课堂教学效果，提高学生素质，应熟悉并抓住学生在教学中表现出来的各种心理需要而及时展开教学。这样才能做到“循循然善诱人”，在满足学生心理需要的同时，大力促进他们智力的发展和能力的提高，起到事半功倍的作用。 
    随着素质教育在全国范围内的蓬勃兴起，学校音乐教学作为素质教育的一个重要组成部分，已摆脱了附庸地位而受到了各方有识之士的重视。音乐新课程标准的实施，更是为中国的音乐教育改革增添了浓重的一笔。作为音乐教师，在教学中熟悉并善于抓住学生的心理需要进行教学，就显得更为重要。心理，泛指人的思想、感情等内心活动；需要，是人类求生存和发展的必要条件，是人对客观事物需求的表现。学生在学习音乐的过程中，常常会产生各种各样的心理需要，有表现的心理需要，有好奇的心理需要，有得到认同和赞美的情感性心理需要，还有渴望取得成功和体验成功后的愉悦的成就性心理需要……而心理学原理告诉我们：需要可以成为人们积极行动的巨大动力，是个性积极性的源泉。 
    有这么一则寓言故事，也对我们很有启示，讲的是北风与南风打赌，看谁能把行人的大衣脱掉。北风劲吹，可越刮，行人把大衣裹得越紧；南风徐徐，轻柔温暖，使人自觉地把大衣脱下。南风之所以能达到目的，正是因为它顺应了人的内在需要，使人的行为变为自觉。因此，我们音乐教师只有通过激发、利用和满足学生相应的心理需要，才能更好地实现教学目标，同时促进学生智力的发展和能力的提高。 
    一、抓住学生的表现性心理需要进行教学 
    好表现和好奇的心理几乎人人都有，作为学生就更为强烈。我们教师就掌应切实地利用音乐的学科特点，抓住学生的表现性心理需要，多提供一些让学生表现自我、展示自我的平台和机会，并营造一种民主、和谐、友爱、宽松的教学氛围，使学生始终处于无拘无束、心情舒畅和精神振奋的心理状态中，从而充分满足各不同认知层次的学生好表现的心理需要。 
    课堂上可以随时让他们自愿展示自己的才能，学校文娱演出也给他们提供条件，就算是每次的音乐考试，我也总以音乐课上的文艺汇演为平台，以班内的文艺特长生为助手，以自己的精心指导为辅助，让同学们表演自己最拿手的小节目。这样既给大家提供了一次展示自己的机会，满足了学生的表现性心理需要，又锻炼了学生胆量。我们还可以把课内所要传授的枯燥的音乐知识变成一系列让学生感兴趣的问题，以激发学生的好奇心，并让他们去探究解决，在学生满足好奇心的同时获得知识，并体验知识的获得过程。 
    二、抓住学生的成就性心理需要进行教学 
    人在取得成功有所成就时，总伴随着一种愉悦甚至是兴奋的心理感受，这是一种令人渴求的、美好的心理感受。 
    每当新学期开始或者某个新的教学内容出现时，学生就会产生“重新开始”或“争取进步”等成就性的心理需要；学生在回答一个问题、演唱好一首歌曲、出色完成班级或学校交给的演出任务时，也都会有这种程度不一的心理感受。这时，作为教师就应该及时抓住学生这个成就性心理需要的特点，通过有效的教学手段，使学生得到心理需要的满足，产生积极、稳定的情感和愉悦的心境，从而使学生对学好音乐产生信心和希望。例如，新学期开始时，教师可以就上学期分析一下班级及个人的学习情况和教材内容，并向学生提出本学期的希望，帮助学生制订一下本学期的学习计划和课外兴趣小组计划，让学生感到新学期肯定能进步，过去的失败是暂时的，从而加强了学习音乐的信心，产生了学习的主动性和自觉性。 
    实践证明，这种成就性心理需要是学生积极参加学习活动的重要动机和激励之一。根据马斯洛的需要层次理论，这种需要还是一种生长性的心理需要，当学生体验一个或一方面成功后的愉悦心理需要得到满足后，他将产生新的、更强烈的这种心理需要，新的心理需要将激励学生去不断取得新的成功。显然，学生在不断满足这种成就性心理需要的过程中，他的学习自信心将不断增强，他的思维、表现、创新等能力也将随之发展提高。 
    三、抓住学生的情感性心理需要进行教学 
    学生的言行举止、能力水平、优势长处等各方面都希望得到同学与老师 的认同和赞美。当学生在演唱时，总会产生“我的歌声真美、我的音准真好、老师肯定会表扬我”的想法和期待得到赞扬、肯定和合理评价的情感性心理需要，他们会为得到老师某方面的表扬而不断努力。有一句话说得很好：“您要是能发现孩子身上的十大优点，您就是优秀的父亲或母亲；您要是能发现五大优点，您就是合格的父亲或母亲；您要是一个优点都发现不了，那您就该下岗了。”我们教师对待学生就应像父母对待孩子，要努力发现学生身上的闪光点，并及时给予合理的评价和适当的表扬，同时还应指出应该注意的地方和今后还需努力的方向。这样，学生的情感心理需要就得到了满足，就会更加地去努力学习。例如，一个平时表现不怎么样的学生在一次课堂演唱中，比以前任何一次都唱得认真、唱得好，教师就应给予肯定，哪怕只是态度认真也应该表扬。那么这个学生就会因为认识到了自己的认真演唱已经得到了教师的肯定，以后会更认真地去上课，更认真地对待每一次演唱。相反，如果教师对学生的进步视而不见，就会大大的挫伤学生的学习热情，使他们认为反正认真与不认真都一个样，久而久之就会产生厌学的消极情绪。有的教师每次上课只表扬优生而对差生不闻不问，每次课堂上演唱的也就那么几个学生，也会让学生产生“教师看不起我”、“学好学坏无所谓”的想法，从而形成心理障碍。可见，每个学生都有一种被爱和被承认的心理需要，学生对于同学和老师的认同与赞美是看得如此地重要，我们教师一定不要吝啬自己的爱和赞美，从细微的动作和一句句发自内心的赞语入手，以此来缩短师生心灵之间的距离。 
    所以，教师不但要创设机会和环境满足学生的各种心理需要，更要对学生取得的成功与取得成功过程中所付出的努力及所闪现的情感、智慧的火花给予充分的肯定和赞美，满足他们的情感性心理需要，并加深学生对这种美好心理的体验，进一步激发学生的这种心理需要，增强学习自信心。 
    四、抓住学生的自尊心心理需要进行教学 
    当学生在音乐课上犯了错，或某首歌曲唱得不好时，他们就会产生“最好不要在大庭广众下批评我”或“不要转告班主任”等诸如此类的自尊性心理需要。每个学生都有自尊，他们犯了错，总希望教师能对他们进行个别教育，不希望把自身的问题、缺点、错误统统暴露在全班同学面前，甚至被老师羞辱。这样他们会觉得很没面子，可能会在课堂上公然跟你作对，而在办公室却又显得非常老实听话。所以，我们教师就应该理解学生的这种心理需要，不要一味地训斥、挖苦、嘲弄学生，这样只能增加他们的自卑心理。教师课后单独地、心平气和地对犯错学生进行开导、教育，受到的效果将会更好。相反，如果当堂采用严格的指责方式或新帐旧帐一起算，很容易引起学生的逆反心理而适得其反，也许就会从此自卑而消沉，一蹶不振。这当然是我们最不愿意看到的。 
    五、抓住学生的独立性和创造性的心理需要进行教学 
    学生在学习音乐过程中，往往会产生“我不用别人帮忙也能唱好、也能做好”、“我会比别人唱得更好”等独立性、创造性都很强的心理需要。苏霍姆林斯基说过：“在人的心灵深处，都有一种根深蒂固的需要，那就是希望自己是一个发现者、研究者、探索者。”“为创造而教”已经成为现代教育的目标之一。 
    对于老师教的每一首歌曲，提的每一个问题，学生们总是希望自己做得最好，他们的心中充盈着想象的激情，蓄积着创造的欲望。根据学生的这一心理特点，教师应该在每次教学活动中给学生一点“自由”空间，让学生自己去唱、去练、去想象，使他们有发挥、表现、创造和展示自己的机会。一千个读者就有一千个哈姆雷特，学生们的独立性和创造性，就决定了每个结果都是五彩缤纷的。《音乐课标》指出：“要尊重学生的独立感受与见解，鼓励学生勇于表述自己的审美体验……”要启发学生创造性地进行艺术表现,不要用标准答案去束缚学生,同一首乐曲可能有多种理解。 
    如在欣赏《春晓》后，可以以春为题进行音乐创作，并采用《教参》中所出现的图形谱，然后让学生各自进行创作，创作后进行展示与评价。再如在欣赏《鳟鱼五重奏》时，让学生根据自己的爱好和特长，可以用话画画、表演、讲故事等各种各样自认为合适的方式表现自己对这部音乐作品的理解。当然，结果都是独立而富有创意的。这样既迎合了学生们独立性、创造性强的心理需要，发挥了自己的优势、特长，展示了自己的才华，体现了自身的价值，又培养了学生的思维和创造能力。教师的教学空间也随之变大，学生学习的兴趣更浓了，教与学的效果也明显提高。
    掌握、激发特别是抓住并满足学生相应的心理需要，对我们全面、顺利地进行音乐教学确实是非常重要和必要的。当然，学生的各种心理需要常常是隐性的，需要教师的仔细观察、深入了解和巧妙引导，这样才能把握好学生的学习心理需求而进行教学。所以，在音乐教学过程中既要注意音乐教学艺术的综合运用，更应该把握好学生的心理需要，及时进行教学，这样才能真正挖掘学生的潜智、潜能，发展学生的潜质，实现掌握知识、发展能力、陶冶情操等多维化的教学目标。