运用音乐要素进行有效教学的实践与探究

发布者：cj_xudd   发布时间：2009-11-16 10:11:26   点击数:

培训材料：

运用音乐要素进行有效教学的实践与探究

在音乐课程改革足部驶入的今天，以“音乐为本”的理念不断被强调和重申，但是，我们的课堂还是市场有背离音乐的现象发生，就其原因是教师对音乐要素不够重视、对音乐要素的运用有片面和间断的现象。近一两年我在我县网上的备课指导中，把学生对音乐要素的理解作为重点内容提出来，教师在课堂教学中，如何运用音乐要素来理解音乐作品的内涵。

一、需要重申的几个概念

重申和理解以下概念对我们理解和运用音乐要素教学时有重要意义的。

一）音乐的基本要素

《中国大百科全书*音乐舞蹈卷》中式这样表述的：“当人们把任何一首优美动听的乐曲像分解化合物那样分成各种元素时，会发现构成音乐的基本要素是十分简单的，不外乎音的高低、音的长短、音的强弱、音色的差异而已。”从中可见，音乐的基本要素是指构成音乐的各种元素，包括音的高低、音的长短、音的强弱和音色。

二）音乐的形式要素

《中国大百科全书*音乐舞蹈卷》对音乐的形式要素是这样表述的：“由这些基本要素相互结合，形成一些常用的形式要素，例如节奏、句法、音程进行、和弦、调式等；这些形式要素进一步构成一些形态侧面，例如曲调、织体等。

三）音乐的表现要素

构成音乐的形式要素，就是音乐的表现手段，也称为音乐表现要素。

四）音乐的语言

音乐的语言室指凭借音乐的形式要素来表现人类情感的艺术手段。

二、运用相关音乐表现要素进行有效教学的实践与探究

一）在各个学习领域中，有效运用音乐要素。

如果一个概念，仅从理论层面上讲授，而缺乏感性积累的话，那么理解是不可能深刻的。要想让学生对节奏、旋律、速度、力度、曲式等有更深入的了解，我们就要在音乐的各个学习领域中，包括聆听音乐、演唱歌曲、演奏乐器、识读乐谱以及创作实践等活动中，广泛运用相关音乐要素进行有效教学。很多教学案例也成功在教师对音乐要素的合理运用上。本次培训从两个方面对全县中学音乐教师进行交流学习，通过课堂教学，并运用于课堂教学之中。

二）采用多样的方法，培养节奏感和旋律感。节奏是音乐的灵魂。

1、节奏感的培养。我们可采用以下方法进行节奏感的培养：

** 稳定节拍：使用拍手、拍腿、踏脚、走路、敲击打击乐等方式伴随歌唱。

** 稳定节拍和节奏：用象声词（哩、啦、噜）的单一发音代替熟悉歌曲的歌词体会节奏。把节奏从歌词中分离出来，节奏的模仿。

** 配合节奏的律动。

** 节奏与节拍的对照（同一首歌一组伴随拍击节拍，另一组伴随拍击节奏，体会节奏与节拍的不同）。

** 节奏与节拍的结合（集体歌唱，用脚踏节拍，手拍节奏，为多声部音乐做准备）。

** 休止拍练习：让学生感觉休止拍的存在和时值，在休止拍处设计动作。

2、旋律感的培养。旋律感培养的基础就是音高概念的建立。很多学生跟着教学光盘或者教师的伴奏能歌唱，一旦离开这些“拐杖”，就没有音高的概念了。对于音准训练，柯达依指出，要达到好的练习效果，一是要坚持每节课都有练习，二是任何时候都不要使用乐器，完全不使用乐器还是有难度的，但至少可以少用，这对我们有一定的指导意义。多媒体不要过于依赖。我们可以：

**培养学生内心的听觉。通过听教师清唱、听同伴唱、听琴心中默唱、师生随意接唱等多种形式培养内心的听觉。教学中都达到了很好的效果。

**丰富歌唱旋律的形式。例如可以把学生分成两组，一组唱歌曲旋律，另一组只唱强拍上的一个音，体会旋律的进行和初步的二声部。

**旋律的卡农练习。歌唱卡农是发展二声部歌曲的最好准备。卡农是几个声部横向的重复，具有合唱的效果，这对音准培养有积极作用。

黑格尔说：“音乐是心情的艺术”，要体会和了解这种心情，就得学会用音乐的语言来读懂音乐。在我们的教学中，只有不断学习和理解音乐语言，积极运用相关音乐要素进行教学，才能帮组学生开启音乐的大门，真正走入音乐殿堂。